Tag: voorstelling

Voorstellingenstress – tips om de controle te houden

Voorstellingenstress – tips om de controle te houden

Bron: Unsplash

De voorstelling periode is weer begonnen! Een leuke tijd waarin jij als dansdocent samen met je leerlingen het seizoen afsluit middels een gave choreografie op het grote podium. Maar ook een tijd die voor ons als dansdocenten onwijs druk is en veel stress oplevert. Zeker als zelfstandig dansdocent die werkzaam is bij meerdere dansscholen kan de druk hoog oplopen. Hoe zorg je ervoor dat jij de controle houdt? Ik geef je 5 tips.

Begin op tijd

Met een grote voorsprong staat bij mij op nummer één: begin op tijd. Dit geeft zowel jou als je leerlingen rust en adem om het dansmateriaal onder de knie te krijgen én om hier een verdieping in te zoeken. Niets is voor onze leerlingen zo vervelend als last-minute een dans afmaken die ze vervolgens direct op een podium moeten laten zien. Het maakt je leerlingen onzeker, terwijl je ze juist in hun kracht wilt zetten. Daarbij zul je in de repetitieperiode rekening moeten houden met ziekte, afwezigheid en lessen die misschien wel komen te vervallen. Speel daarom op safe en begin liever te vroeg dan te laat met het aanleren van de choreografie voor de voorstelling.

Werk tactisch

Het maken van een choreografie is een uitdagend en creatief werk. Vanuit een gevoel, een idee of een inspiratiebron maak jij als dansdocent dansmateriaal dat je aan elkaar verbindt in een choreografie. Tactiek is dan misschien ook niet het eerste woord waar je aan denkt in dit proces, maar wél een hele belangrijke. Door namelijk op voorhand tactisch te kijken naar de mogelijkheden van je groep, opstellingen en wisselingen uit te denken en (fysieke) problemen te tackelen, bespaar je jezelf onwijs veel tijd en moeite. Wen jezelf er dan ook aan om direct in deze mogelijkheden te denken en te maken, in plaats van dat ter plekke in de les en/of achteraf aan te passen. Een tip hiervoor is om opstellingen en de wisselingen uit te tekenen. Zo maak je het visueel en meer tastbaar voor jezelf. Dit doe je heel simpel middels stippen (de leerlingen) en pijlen (ter verduidelijking van de wissels). Natuurlijk hoef je niet alles op voorhand uitgedacht te hebben. In de dansles samen creëren met je leerlingen heeft ook veel waarde en levert mooie dingen op (zie tip vier). Zoek naar een balans van deze twee werkwijzen.

Durf te combineren

Zeker als zelfstandig dansdocent die actief is op meerdere dansscholen kan de hoeveelheid choreografieën overweldigend zijn. Je wilt elke groep graag een choreografie geven die bij hen persoonlijk past en waarmee zij kunnen stralen tijdens de eindvoorstelling. Maar je moet ook kijken naar wat voor jou als dansdocent haalbaar is! Durf dan ook te combineren. Hiermee bedoel ik (delen van) dansen hergebruiken bij diverse scholen. Dansmateriaal wat jij hebt gemaakt is immers jouw product, en er is niks mis mee om dit in te zetten op diverse locaties.

Werk samen met je leerlingen

Als dansdocent hoef je natuurlijk niet alles te choreograferen. Ik denk zelfs dat het onwijs veel meerwaarde heeft om je leerlingen actief te betrekken in het maak-proces van een choreografie. Geef je leerlingen dan ook input. Dit kun je doen door ze zelf een stuk dans te laten creëren, door ze een stuk dans te laten ‘verbouwen’ en/of door met je leerlingen te overleggen over bepaalde mogelijkheden en wisselingen. Zo worden je leerlingen ook echt intensief betrokken in de choreografie en wordt het ook iets waar ze hun steentje aan hebben bijgedragen.

Houdt een logboek bij

Ken je de uitspraak ”door de bomen het bos niet meer zien”? Als je als dansdocent met veel groepen aan het werk bent, veel verschillende choreografieën aan moet leren en daarbij ook nog druk bezig bent met de muziek, de kostuums, de make-up, de haren en de organisatie daarvan, dan zie je soms door de bomen het bos niet meer. Het is dan te veel informatie om te verwerken. Het kan dan fijn zijn om een soort logboek bij te houden. Hierin noteer je na een les heel beknopt welke stappen er zijn gemaakt en/of waar je op moet letten of wat je moet regelen voor de volgende les. Een logboek geeft je structuur en inzicht in de stand van zaken, en vormt daarbij een duidelijk plan voor op de korte termijn.

Last but not least: Een eindvoorstelling is niet alleen voor de leerlingen, maar ook voor jou als dansdocent de kerst op de taart. Het is een beloning voor al het harde werk van het afgelopen seizoen. En hoe gaaf is het om iets wat jij bedacht hebt, terug te zien op het podium? Wees trots en geniet!

RECENSIE – NEW ADVENTURES

RECENSIE – NEW ADVENTURES

New Adventures, een komisch dansavontuur

Gezien: 25 oktober 2017 in de Tilburgse Schouwburg 

De dansers van het Scapino Ballet brengen met New Adventures een spectaculaire, gevarieerde driedelige voorstelling op de planken, waarmee zij op deze herfstachtige woensdagavond de Tilburgse Schouwburg veroveren. Als onderdeel van de Tilburgse oktober dansmaand, een maand vol bijzondere dansvoorstellingen, is New Adventures komisch, avontuurlijk en vernieuwend. 

New Adventures bestaat uit drie korte choreografieën van drie verschillende makers. De dansvoorstelling werd afgetrapt met Love Gun van choreograaf Itamar Serussi. Een explosieve choreografie op techno muziek. De avond werd vervolgd met Prince van choreograaf Martin Harriague. Dit stuk is een moderne versie in sneltreinvaart van de balletklassieker The Sleeping Beauty. En als afsluiting van New Adventures: While we can, van choreograaf Felix Landerer in samenwerking met de dansers. Een veelzijdige avond met diverse werken van hedendaagse dansmakers.

Love Gun

Love Gun van Itamar Serussi heb ik ervaren als een technisch, speels en absurd werk. De dansers, twee vrouwen en één man, zijn allen gekleed in een donkerblauw doorschijnend gewaad. Strak en tegelijkertijd los en vloeiend, net zoals de bewegingsstijl bestaande uit hele technische passen en hedendaagse bewegingen. De bijzondere combinatie van deze bewegingsvocabulaire met techno- en elektronische muziek, maakt het werk positief verrassend en anders dan ik tot nu toe heb mogen ervaren. Mede dankzij de verschillende onverwachte en humoristische elementen in dit stuk (de dansers playbacken de bekende song ‘’Don’t you want me – The human League’’ en het publiek wordt verrast met een confetti explosie), heb ik dit als enorm vermakend ervaren.

Prince

Na een korte pauze wordt de avond hervat met Prince, een moderne versie van The Sleeping Beauty (Doornroosje). Dit werk van Martin Harriague vormde voor mij persoonlijk het top punt van de avond! Een geweldig en humoristisch stuk, uitgaande van het verhaal van de schone slaapster. Op de originele muziek van Tsjaikovski beleven de prins en prinses een verrassend, (seksueel) verwarrend en komisch liefdesavontuur. Dramatisch, theatraal, wervelend en met een knipoog. Een fantastisch dansstuk waar ik niet zonder glimlach naar kon kijken. Het is een hedendaags en zeer technisch werk met tal van verwijzingen naar het origineel. Neem bijvoorbeeld de kostuums. Kragen, hoofdstukken en opgepofte blousen. Maar daarbij ook een doorschijnende gaasstof, waar het lichaam van de dansers doorheen te zien was. Een onwijs leuk stuk voor jong en oud.

While we can

Als derde en laatste werk van New Adventures was While we can van choreograaf Felix Landerer een mooie afsluiting van deze bijzondere avond. Een stuk dat voor mij ging over de mens van de toekomst. Over leven in een wereld waar alles digitaal is en alles altijd maar snel moet. Een krachtig en energiek werk met vele verrassende elementen en een enorme snelheid. De choreografie had iets mechanisch en futuristisch, mede door de abstracte muziek en de strakke, glitter en metallic gekleurde kostuums. De bewegingsvocabulaire was wederom technisch sterk, waar het Scapino Ballet bekend om staat, met daarbij een soort fast forward gevoel. Prachtige duetten en waanzinnige groepsstukken maakten dit werk een fijne afsluiting van een ontzettend geslaagde avond.

Benieuwd? In onderstaande video vind je een korte impressie van alle drie de choreografieën:

Wist je dat…
Mijn recensies ook worden gepubliceerd op website van Dansmagazine? Bekijk het hier!

SOCIAL MEDIA

FACEBOOK
Twitter
YouTube
LinkedIn
SOCIALICON
SOCIALICON